Если вы хоть раз пытались кому-то показать 3D-презентацию, то, скорее всего, уже знаете, как сложно угадать с тем, что именно человек ожидает увидеть. В голове всё красиво — свет, текстуры, повороты, вау-эффект, который должен сразить клиента наповал. А на деле — он молча кивает, говорит «спасибо, мы подумаем» и уходит с лицом, как будто посмотрел документалку про налоговую реформу. Всё потому, что презентация была красивая, но не клиентская. И вот тут начинается самое интересное: как сделать 3D-презентацию, которая не просто есть, а которая работает, объясняет, убеждает и остаётся в памяти. Об этом и поговорим.

Кто вы и зачем вы это показываете

Первый вопрос, который стоит себе задать перед созданием 3D-презентации — кто ваш клиент и почему он вообще будет смотреть то, что вы делаете. Это не философия, а вполне практичный момент. От него зависит половина структуры презентации. Если вы показываете проект застройщику, он будет смотреть на одно. Если это стартап, которому нужно красиво подать свой продукт инвесторам — совсем другое. Смысл тут простой: не надо пытаться сделать презентацию «для всех». Сделайте её для конкретного человека. Пусть в голове будет образ — например, Ирина, 36 лет, директор по маркетингу, любит, чтобы всё было лаконично и по делу, без визуального мусора и лишних слов. Или Сергей Петрович — технарь, который будет задавать вопросы про нагрузку, материалы и как оно всё крепится. Вот под этих героев и стоит подстраивать весь сценарий.

Сценарий решает больше, чем вы думаете

Многие думают, что 3D-презентация — это просто красивая визуализация, которая сама по себе всё скажет. Спойлер: не скажет. Без сценария даже самый крутой рендер — просто картинка, которую непонятно, как читать. А вот если продумать, с чего начинается, к чему ведёт, какие этапы раскрывает — тогда это уже становится рассказом. А люди любят истории. Что обычно включает хороший сценарий:
  • Стартовая сцена с кратким представлением сути проекта.
  • Логичное развитие: от общего к частному или наоборот, в зависимости от того, что важнее.
  • Плавные переходы, которые не сбивают с толку.
  • Финал, в котором подводятся итоги и формулируется ключевая идея.
Если у вас есть возможность, добавьте закадровый голос или субтитры. Некоторые вещи лучше озвучить словами — особенно если есть нюансы, которые не видно в визуализации.

Рендер — но не всё подряд

Вот тут часто попадают в ловушку. Хочется показать всё: с разных ракурсов, в разном освещении, с разными материалами, в дневном и ночном варианте. В результате клиент залипает минут через пять и уже не понимает, где он и зачем всё это. На самом деле, не нужно тащить в презентацию все рендеры, которые у вас есть. Оставьте только те, что действительно объясняют идею. Не делайте галерею, делайте историю. Подумайте, какие кадры нужны, чтобы:
  • Показать масштаб и общую форму.
  • Обратить внимание на детали, которые важны именно заказчику.
  • Демонстрировать функциональность, если это не просто красивая модель.
  • Выделить преимущества (и да, это надо делать аккуратно, не как в рекламе 90-х).

Не забывайте о контексте

Одна из самых недооценённых вещей — это контекст. Очень часто показывают объект в вакууме: красивая штука на белом фоне. И всё вроде хорошо, пока клиент не спросит: а где это вообще стоит? А как это выглядит рядом с другими объектами? А сколько это занимает места? Вот тут надо вспомнить, что 3D — это не просто показать объект. Это показать, как он существует в мире. Не поленитесь сделать окружение. Даже если оно условное. Добавьте фигуру человека для масштаба. Поставьте модель в реальный интерьер или на участок. Покажите, как она будет выглядеть в утреннем свете и при закате. Это помогает клиенту представить, как оно будет в жизни. А это гораздо ценнее, чем просто красивая форма.

Анимация: да, но по делу

Анимация — это как специи. В меру — вкусно. Переборщили — и всё испорчено. Если в презентации всё крутится, мигает, переливается и сопровождается драматичной музыкой, это не всегда добавляет понимания. Иногда наоборот — сбивает фокус. Что стоит анимировать:
  • Открытие и закрытие элементов, чтобы показать функциональность.
  • Переходы между стадиями проекта.
  • Визуальные эффекты, которые подчёркивают суть (например, движение воздуха, свет, тени и так далее).
Но если вы просто анимируете камеру вокруг объекта по восьмому кругу — это начинает раздражать. Лучше меньше, но точнее.

Интерактив, если можно

Если вы делаете презентацию в формате, который допускает интерактив (например, через Unity, Unreal или WebGL), это вообще шикарно. Особенно если клиент любит «пощупать». Дать возможность покрутить объект, переключить материалы, включить и выключить элементы — это работает лучше любых слов. Но тут главное — не увлечься. Если вы делаете интерактивную презентацию, убедитесь, что она:
  • Простая в управлении.
  • Не требует геймерского опыта.
  • Не ломается при первом же клике.
  • Работает на устройствах клиента (обязательно проверьте заранее).

Пояснения — не от балды

Картинки без текста — красиво, но непонятно. Поэтому всегда добавляйте пояснения. Но не в виде простыни текста, а как краткие комментарии, уместные подсказки, стрелочки, подписи. Особенно важно:
  • Указывать названия элементов.
  • Комментировать, что за материалы и почему именно они.
  • Подчёркивать особенности конструкции.
  • Делать акценты на «фишках» проекта.
Вы можете быть гением дизайна, но клиенту нужно, чтобы ему показали, где кнопка, где дверь, и почему это всё так работает.

Технические детали — для тех, кому важно

Некоторые заказчики хотят знать всё. И это нормально. Если вы знаете, что клиент — инженер, инвестор или закупщик, добавьте слайды с техническими характеристиками. Только делайте это аккуратно. Лучше выносить их в конец презентации, чтобы они не перегружали основную часть. И дайте возможность скачать PDF или таблицу отдельно — вдруг клиенту потом надо будет переслать это кому-то.

Структура презентации, чтобы не запутаться

Чёткой структуры никто не отменял. Если вы не знаете, с чего начать и чем закончить — вот пример логики, по которой можно выстроить презентацию:
  1. Приветственная сцена с логотипом, названием проекта и чем-то вау (но не «вырви глаз»).
  2. Общий обзор объекта или идеи.
  3. Последовательное раскрытие: от глобального вида к деталям.
  4. Демонстрация функциональности и взаимодействий (если есть).
  5. Контекст и применение в реальных условиях.
  6. Визуальные фишки, материалы, стилистика.
  7. Технические моменты (если надо).
  8. Финальный кадр с логотипом, контактами, благодарностью.
Вы можете варьировать этот порядок, но главное — не скакать как в фильме Нолана. Презентация — это не триллер. Она должна вести, а не сбивать с толку.

Ошибки, которые встречаются чаще, чем сушки в офисе

Вроде всё просто, но наступают на одни и те же грабли. Вот чего стоит избегать:
  • Слишком много текста, который никто не будет читать.
  • Слишком мало пояснений, из-за чего непонятно, что показано.
  • Резкие анимации, от которых глаза на лоб лезут.
  • Смена стиля посередине презентации.
  • Музыка, которая мешает слушать, а не помогает воспринимать.
Да, музыка — отдельный пункт. Лучше вообще без неё, чем «эпическая» тема, которая звучит как вступление к блокбастеру. Если ставите — пусть будет нейтральной, фоновой, не отвлекающей.

Немного магии на финал

Чтобы презентация реально работала, нужно не только хорошо показать проект, но и вызвать эмоцию. Да, даже если это 3D-корпус вентиляционной установки. Вложите в презентацию не только технику, но и отношение. Покажите, что вам не всё равно. Добавьте кадр, который человек захочет переслать коллеге. Вставьте маленькую фишку, которую потом будут вспоминать. Сделайте не как надо, а как хочется — и вы удивитесь, как по-другому среагируют клиенты.

И напоследок

3D-презентация — это не просто показ моделей. Это способ убедить, вдохновить, донести мысль. Подумайте, как бы вы объяснили всё это человеку без экрана. А теперь сделайте так, чтобы экран не мешал, а помог. Пусть каждый слайд будет шагом в нужную сторону. Пусть каждый поворот камеры будет логичным. А каждый кадр — говорящим. И тогда клиент не просто посмотрит презентацию. Он скажет: «Да, вот оно. Именно это мы и хотим».