Окружение в 3D — как приправа в еде. Вроде бы не главное, но попробуйте съесть пасту без соли, перца и масла. Или представить пиццу без сыра. Грустно, правда? Вот и 3D-сцена без грамотно сделанного окружения — та же история. Вроде объект на месте, рендер крутится, материалы нормальные, но чего-то не хватает. А может, не «чего-то», а как раз того самого — деревьев, теней, дальнего плана, атмосферы, неба, земли, соседних домов, света из окна, тумана на фоне... ну вы поняли. Давайте разбираться, как использовать окружение правильно, чтобы оно не было просто декором, а реально помогало проекту: подчёркивало идею, создавало настроение, делало композицию и продавало весь замысел.

Зачем вообще нужно это окружение

Если вы думаете, что окружение — это исключительно для красоты, то не совсем так. Конечно, оно добавляет визуальной вкусности, но его задачи глубже. Во-первых, окружение задаёт контекст. Без него объект висит в вакууме. Дом просто стоит. Скамейка просто существует. Машина просто парит в пустоте. И мозг зрителя сразу думает: «А это где вообще? Почему тут чистая белая пелена?» Во-вторых, окружение создаёт масштаб. Без него очень трудно понять, насколько большой или маленький объект. Добавили дерево — сразу понятно, где человек, где вход, где крыша. И в-третьих — окружение делает картинку живой. Оно добавляет реализм, а ещё атмосферу. Даже абстрактные сцены с окружением воспринимаются как «настоящие», а без него — как тестовые.

Что вообще входит в окружение

Часто под словом «окружение» понимают деревья, траву и небо. Но на деле оно гораздо шире. В 3D-проекте окружением может быть всё, что находится вокруг основного объекта и влияет на восприятие. Вот что можно считать окружением:
  • Природные элементы: деревья, трава, кусты, камни, вода, земля.
  • Архитектура: соседние здания, заборы, гаражи, лавки, фонари.
  • Мелкие элементы: урны, дорожки, таблички, почтовые ящики.
  • Фон: небо, горы, леса, дальний горизонт.
  • Световая среда: солнце, облачность, закат, тень от других объектов.
  • Люди, животные, транспорт — всё, что создаёт «жизнь».
  • Элементы погоды: дождь, снег, пыль, дым, блики.
Чем богаче окружение, тем больше у зрителя ощущение «да, это всё реально».

Главное правило: не делайте из окружения цирк

Когда человек впервые открывает доступ к библиотеке 3D-моделей деревьев, машин, людей и прочего — у него начинается праздник. Он вставляет всё, что может, на сцену. А потом получает кадр, где возле домика стоят восемь одинаковых берёз, по дорожке идут четыре одинаковых девушки в одинаковых пальто, в небе орёт чайка, а под ногами крутится тень от пальмы. Картинка есть, но стиль — где-то в Антарктиде. Чтобы такого не случалось, помните одно: окружение должно служить сцене, а не отвлекать от неё. Оно не звезда шоу, а как костюмер или декоратор на спектакле. Делает, чтобы всё смотрелось, но не тянет внимание на себя. Полезно:
  • Выбирать элементы, подходящие под местность.
  • Не перегружать: лучше три выразительных элемента, чем двадцать ненужных.
  • Избегать повтора. Деревья одного типа, но с разными вариациями — уже лучше.
  • Следить за масштабом. Если трава размером с дверь — будет смешно, но не красиво.

Как окружение помогает композиции

Многие забывают, что окружение — это не просто фон, а часть композиции. Оно помогает вести взгляд, выделять главный объект, балансировать сцену. Это как второй голос в дуэте — должен быть в тон и в ритм. Вот несколько приёмов:
  • Ветви деревьев можно использовать как «раму» для композиции.
  • Свет из окна может направлять внимание к нужной части фасада.
  • Тень от соседнего дома может сделать сцену более глубокой.
  • Камни или скамейки на переднем плане добавляют слоистости.
Композиция в 3D — это как кадр в кино. Всё должно быть не просто ради реализма, а ради смысла.

Время суток — это тоже окружение

Очень недооценённый момент. Кто-то ставит день, кто-то ночь. А между ними — бесконечное множество вариантов, и каждый может кардинально поменять настроение сцены. Закат даст тепло. Рассвет — мягкость. Пасмурный день — строгость. Летнее солнце — яркость и чёткость. Не бойтесь играть со светом. Иногда один и тот же фасад при разном освещении воспринимается совершенно по-разному. Попробуйте:
  • Утренний свет — тёплый и направленный сбоку.
  • Облачный день — мягкий, без жёстких теней.
  • Золотой час — богатый, с длинными тенями.
  • Ночная сцена — с акцентами на светящихся объектах.
Всё это работает, как инструмент настроения.

HDRI или руками?

Тут вопрос вкуса и задач. HDRI (то есть готовая сферическая панорама с освещением) — это быстро и просто. Но не всегда гибко. Можно получить красивое небо, правильный свет, рефлексы — и всё это в два клика. Но если вам нужно управлять светом, тенями, предметами на заднем плане — лучше руками. Сценарии использования:
  • Для быстрого результата — HDRI отлично.
  • Для точного контроля — руками, со светом, моделями и материалами.
  • Иногда можно и комбинировать: HDRI + ручной свет.
Если вы делаете продуктовую визуализацию или интерьер — HDRI скорее всего хватит. Если архитектуру или среду — лучше строить всё вручную.

Динамика и жизнь

Добавить жизнь — это не только поставить человека на фоне. Это дать окружению чуть-чуть движения. Даже если оно статичное. Немного разной листвы. Поза человека, будто он только что шёл. Велосипед, как будто его недавно поставили. Даже слегка открытая дверь добавляет ощущения, что тут не мёртво. Можно и посмелее:
  • Добавить флаг или полотенце на ветру.
  • Сделать воду с волной или отражением.
  • Показать животных: кошка на подоконнике, птица в небе.
Не надо делать из сцены анимационный фильм, но чуть-чуть движения в статику — и уже интереснее.

Окружение в интерьерах

Да, даже внутри помещений окружение играет роль. Там оно чуть другое, но принципы те же. Что может быть окружением в интерьере:
  • Вид из окна. Очень важно. Поставьте дерево — будет уют. Поставьте дорогу — будет шум в голове.
  • Свет за окном. Он должен совпадать с общим сценарием.
  • Отражения. Зеркала, стекло, металл — всё это подхватывает окружение и делает картинку глубже.
Ещё важный момент — за окнами не должно быть тумана из ничего. Лучше вставить фотобэкграунд или смоделированную улицу. Хоть кустик. Хоть стену. Лишь бы не белый пустырь.

Меньше — лучше

Даже если у вас коллекция 3D-деревьев и кустов на 60 гигов, это не значит, что надо использовать всё. Хорошее окружение — это как приправить блюдо. Щепотка. Акценты. Баланс. Окружение не должно перетягивать одеяло. Оно должно быть как хороший бек-вокал — поддерживать, но не глушить солиста. Полезный приём: сделайте рендер и зажмурьтесь. Если первым вы видите фон — перебор. Если объект — всё ок.

Последнее, но важное

Окружение — это часть рассказа. Оно помогает создать не просто визуал, а историю. Где находится объект? Кто тут живёт? Какой здесь климат? Что происходит за кадром? Все эти вопросы, даже если они не проговариваются, ощущаются на уровне чувств. Именно поэтому окружение важно не меньше, чем модель, текстура или свет. Оно делает сцену цельной. Завершённой. Настоящей. Если после просмотра вашей сцены человек не спрашивает: «А где это?», а говорит: «Я бы хотел побывать там» — вы всё сделали правильно.