Портфолио — это как ваша витрина. Не важно, какой вы человек внутри, если на прилавке пусто, мимо пройдут. Или, того хуже, подумают, что лавка давно закрылась. В мире 3D, где у каждого второго в папке «мои проекты» живёт 47 недоделанных кубиков, портфолио — ваш самый мощный инструмент. Оно продаёт вас без слов, без звонков, без презентаций. Но только если сделано с умом. Сейчас объясню, как это сделать. По-человечески. С чувством, с толком, с характером.

Зачем оно вообще нужно

Вопрос, конечно, философский, но отвечу просто. Потому что без портфолио вас никто не наймёт. Даже если вы супергений, и в вашей голове крутится тысяча идеальных моделей, это всё для мира — ничто. Никто не полезет в ваши мысли. Люди хотят видеть. Прямо. Сразу. И красиво. Портфолио нужно, чтобы:
  • Показать, что вы умеете.
  • Доказать, что вы не вчера начали.
  • Обозначить стиль и уровень.
  • Заставить заказчика сказать: «Вау, хочу вот так!»
  • Получать больше денег. Ну, серьёзно.
Без него вы просто абстрактный «3D-моделлер». С ним — вы уже кандидат. Причём серьёзный.

Что включать, если вы только начинаете

Начинающим всегда кажется, что портфолио — это когда у тебя контракт с Marvel и десять лет в индустрии. Нет. Портфолио — это не диплом. Оно может (и должно) развиваться. И начинать можно с нуля. Буквально. Вот что можно включить, даже если вы пока только учитесь:
  • Учебные проекты, если они выглядят прилично.
  • Личные проекты, сделанные для тренировки.
  • Реплики известных объектов (только не выдавайте за свои идеи).
  • Коллаборации с другими новичками (вы моделите, кто-то делает текстуры, третий — свет).
Главное — чтобы было видно: вы умеете моделировать. Пусть это будет чашка, но крутая чашка, с нормальной сеткой, красивым светом и без рваных нормалей.

Как выбрать, что именно показывать

О, вот тут начинается магия. Потому что можно сделать 100 моделей, но показать стоит 8. Максимум 10–12, если они реально разные. Не нужно грузить зрителя всем, что у вас есть. Это не семейный альбом. Лучше меньше, да лучше. Портфолио должно быть:
  • Чистым. Не в смысле гигиены, а визуально. Без хаоса.
  • Сбалансированным. Не только кресла или только пушки.
  • Репрезентативным. Показывающим, что вы умеете.
  • Честным. Не нужно добавлять в сцену модели с Turbosquid и говорить, что это ваше. Палитесь — потеряете репутацию.
И не забывайте про разнообразие. Если вы хотите делать пропсы для игр — покажите 3–5 хороших предметов. Хотите архитектуру — сделайте интерьеры, экстерьеры. Лучше иметь по чуть-чуть разного, чем десять одинаковых рендеров одного табурета.

Оформление — чтобы не хотелось закрыть вкладку

Вот вы сделали классную модель. Потратили дни. Всё полигон к полигону. Но... зашёл потенциальный заказчик, увидел тёмную мыльную картинку и закрыл сайт. Обидно? Очень. Поэтому оформление — критически важно. Визуальная подача решает. Вот что стоит учесть:
  • Свет. Он должен быть читаемым. Ни пересвета, ни кромешной тьмы.
  • Камеры. Покажите объект с нескольких углов. Не только фронт и бок.
  • Wireframe и UV. Покажите тех, кто понимает, что вы не мухлюете.
  • Простой фон. Не отвлекайте. Цель — модель, а не кислотный градиент.
  • Чистота сцены. Никаких рваных геометрий и кривых теней.
И ещё один совет. Сделайте подписи. Что за проект, что вы делали, какие программы использовали. Люди любят знать, с чем вы работаете.

Где выкладывать свои работы

Интернет велик, но всё же есть конкретные места, куда стоит идти. Портфолио, лежащее у вас на диске, никому не нужно. Мир должен вас видеть. И желательно — быстро. Основные платформы:
  • ArtStation — просто маст хэв. Признанный стандарт.
  • Behance — чуть менее 3D-шный, но можно удивить подачей.
  • Sketchfab — если хотите показать модель в 3D-вьювере.
  • Instagram — для продвижения, если выкладываете регулярно.
  • LinkedIn — если нацелены на серьёзных клиентов и студии.
  • Собственный сайт — круто, если умеете и хотите сделать красиво.
Важно: не просто залить. Продвигайте. Делитесь. Показывайте людям. Никто не будет искать вас специально — пока вы не станете известным. А чтобы стать известным, надо быть видимым.

Структура портфолио

Вот вам хороший шаблон:
  1. Главная страница — сразу в лицо несколько лучших работ.
  2. Отдельные карточки — каждая с детальным разбором проекта.
  3. О себе — кто вы, что делаете, какие программы знаете.
  4. Контакты — чтобы с вами можно было связаться не через гадалку.
Некоторые ещё добавляют раздел «WIP» — work in progress. Это показывает, что вы живой, что-то делаете, двигаетесь. Но не нужно туда заливать всё подряд. Только интересные стадии, со смыслом.

Как часто обновлять

Портфолио — не штука, которую делаете раз и на всю жизнь. Это не паспорт. Это скорее Instagram: если вы туда ничего не выкладываете полгода, вас забывают. Обновляйте раз в 1–2 месяца. Добавляйте лучшее, убирайте старое. Золотое правило: если вы сами смотрите на работу и думаете «мм, так себе», — её нужно убрать. Портфолио — это витрина, напомню. Вы не обязаны показывать всё, что когда-либо моделили.

Что не стоит делать

Есть соблазны. Ну вы знаете — подрисовать что-то, приукрасить, скопировать чужое. Не надо. Это палится. И это отталкивает. Лучше быть честным, чем сделать фейк, а потом не суметь это повторить на реальном проекте. Вот чего стоит избегать:
  • Показ работ с моделями, скачанными без прав.
  • Переполнения мелкими и слабыми работами.
  • Использования стандартных HDRI без обработки — всё одинаковое.
  • Избыточного текста вроде «я старался, извините за косяки».
  • Гигантских водяных знаков. Если боитесь кражи — выложите превью.
Верьте: если вы делаете качественно, к вам придут. Но вы должны дать людям шанс вас найти. И убедиться, что вы — тот самый, кого они искали.

Что делать, если ещё нет проектов

Создавайте свои. Нет заказчиков? Делайте концепты. Видите в интернете интересный объект — попробуйте смоделить. Посмотрели фильм — вдохновились? Вперёд. Личное портфолио — это ваш полигон. Делайте на нём, что хотите, главное — с качеством. Можно повторять референсы (не копировать 1:1, а делать по образу и подобию). Можно придумать фантастические сцены. Можно воссоздавать старые предметы, утерянные во времени. Лучшие идеи приходят, когда вы делаете для себя. Это видно. Это работает.

Отношение к портфолио — как к проекту

Над портфолио надо работать. Прямо как над заказом. Сидеть, думать, корректировать. Выбирать стиль. Оформлять аккуратно. Подбирать цвета. Решать, что убрать, а что оставить. Нельзя просто накидать кучу рендеров в папку и назвать это портфелем. Так не работает. Портфолио — это ваша визитка. Визуальная. И если она кривая, никто не позвонит. Так что подойдите к делу с душой. Вы же 3D-шник. Вы создаёте красоту. Сделайте красиво и для себя тоже.

Напоследок

Портфолио — это не формальность. Это ваш билет в мир 3D. От него зависит, с кем вы будете работать, какие проекты вам предложат и сколько вы будете зарабатывать. Но оно не должно быть пугающей задачей. Собирайте его постепенно. Улучшайте. Перерабатывайте. Сравнивайте себя с собой — вчерашним. И растите. Не ради галочки, а ради себя. Если вы гордитесь своим портфолио — значит, вы уже на правильном пути. А если нет — начните собирать то, чем вы будете гордиться. И тогда однажды вы проснётесь, откроете свой профиль на ArtStation и скажете: «А ведь неплохо я устроился». Удачи вам. Вы уже ближе к цели, чем кажется.